歌謠,民謠,映射著一個特殊群體的情感與風韻,有其引人入勝的獨特魅力.臺灣歌謠亦不例外。

　　上個世紀七十年代末,中央人民廣播電臺第一次播放了六首臺灣歌曲。收音機里傳來的久違鄉音，讓我們備感親切，溫馨。歌曲充溢的鄉情，鄉戀，令人心響往之，遐思無限……

　　臺灣歌謠源遠流長。細細品味，臺灣歌謠猶如一部臺灣史，在臺灣各個歷史時期，它都留下了痕跡，且都有一段感人的故事。《思想起》早在清代就風行于恒春一帶。歌詞：“思想起，日頭出來滿天紅，枋寮過去是楓港，希望阿哥來痛疼（疼愛），痛疼小妹做工（干活的）人……”。傳遞的是，大陸移居臺灣的墾拓者思念故土，難忘戀人的綿綿情意。清代留下來的《牛犁歌》、《臺東調》、《丟丟銅仔》、《天黑黑》等等民謠，莫不展示先民們篳路藍縷，卻樂觀進取的情愫。“天黑黑，要下雨，阿公仔拿鋤頭要掘芋……阿公仔要煮咸，阿嬤要煮淡，兩個相打弄破鼎，伊呀嘿咚弄咚七咚鏘。”詼諧風趣的歌詞和曲調，令人忍俊不禁。那些歌謠都是用地道的臺灣方言“河洛話”演唱的。原汁原味，令人回味無窮。

　　1895年，日本侵略者強迫清政府簽訂《馬關條約》，臺灣被割讓了五十年。在殖民統治的高壓下，無奈的民眾只能以纏綿悱惻，憂傷哀怨的曲調和歌詞隱喻自己的訴求與抗爭。

　　《一只鳥仔》歌詞簡約得近似一首兒歌：“一只鳥仔哮啾啾（叫不停），哮到三更半暝（夜）找無巢；什么人甲阮（給我）弄破這個巢，給阮（我）掠著（抓到）不放伊（它）干休”。這首用雙關語訴說情侶離愁別緒的歌謠，流傳開來以后，卻成為日據時期臺灣同胞傾訴悲憤國破、不甘受奴役的心聲。另一首廣為流傳的《雨夜花》（周添旺詞）：“雨夜花雨夜花，受風雨吹落地；無人看見，暝日（每天）怨嗟，花謝落土不再回”。看似吟唱風塵女郎淪落的不幸，凄婉的歌聲里傳出的是，臺灣淪為日本殖民地以后，民眾的哀傷與幽怨。

　　最令人感傷的，當數《心酸酸》（陳達儒詞）：“我君離開千里遠，放阮（留下我）孤單守家門，未食未睏（吃不下，睡不著）腳手軟，暝日（日夜）思君心酸酸”。歌中的“千里遠”，就是直指當年數十萬臺灣青年，被日本侵略者強行抓丁到東南亞各地當“軍夫”，天人相隔，生死未卜，致使家人心酸，心碎，柔腸寸斷。一首《農村曲》，則直抒胸臆，唱出了其時臺灣農民的苦辛（陳達儒詞）：“透早就出門，天色漸漸光，受苦無人問，行到田中央，為著顧三頓（三餐），不驚田水冷霜霜。”
類似這樣的歌謠還有不少。對于無奈的民眾來說，這在當時已經是難得的一種特殊方式的傾訴。感同身受，心知肚明的百姓，在歌謠中尋到知音，找到了些許聊以慰藉的寄托。

　　臺灣同胞素有愛國愛鄉的光榮傳統。50年的日據高壓，亦難泯滅臺灣民眾樂觀向上、追求光明的憧憬。《望春風》是其中頗具浪漫色彩的作品（李臨秋詞）：“孤夜無伴守燈下，清風對面吹，十七八歲未出嫁，想著少年家（小伙子）；果然標致面肉白，啥家人子弟，想要問伊（他）怕歹勢（不好意思），心里彈琵琶……聽見外面有人來，開門咔看嘛（看一下），月亮笑阮（我）是傻大呆，給風騙不知”。坦陳少女對愛情的追求與慕戀，其優美輕快的旋律，給人在抑悶之中多少帶來一點愉悅。但，就是這樣一首普普通通，平平常常的情歌，卻莫名其妙地被禁唱了多年。日據時期，日本殖民者禁止臺灣人講中國“國語”和臺灣方言。用河洛話演唱的《望春風》被指為“望大陸”（中國，祖國）。臺灣光復后，國民黨當局亦一度嚴令，禁止民眾在公共場合（包括大中小學校）講臺灣方言。違令輕則罰款，重則另有追究。神經過敏的當局，竟說《望春風》就是“望共黨”，再度禁唱。真是欲加之罪，何患無詞，可嘆，可悲。

　　1945年10月，臺灣光復，萬眾慶賀。殊料，國民黨一些接收官員貪污腐敗，瘋狂斂財，致使民生凋敝，百業蕭條，終致引發了1947年慘烈的“二?二八”事件。起義遭到當局殘酷彈壓。臺灣進入了長達近三十年的白色恐怖時期。高壓的政治氣候下，臺灣歌謠又似夾縫中求生的小草，為苦難的百姓一吐心郁。《補破網》（李臨秋詞），即是其中之一：“看著網目眶（眼睛）紅，破甲這尼大（破到這么大孔）；想要補無半項，誰人知阮（我）苦痛；今日若將這來放（擱下），是永遠無希望；為著前途甲（較）快活，找家私（工具）補破網”。臺灣河洛話“網”與“望”同音，歌曲以“補破網”暗喻千瘡百孔的臺灣社會，只有找工具縫縫補補，前途或有指望。詞曲作者的良苦用心，令人喟嘆。

　　《酒矸倘賣無》，很多人耳熟能詳。它是臺灣電影《搭錯車》的主題曲。這首歌的原創是張邱冬松的《收酒矸（瓶）》。歌詞：“我是十六歲的囝仔單（小年青），自小父母就真散（窮）；為著生活不敢懶，每日出去收酒矸；[道白]有酒矸通（可）賣無，歹銅舊錫簿仔紙（用過后的寫字本）通（可）賣無”。如實地反映當時市井小民生活難以為繼，掙扎在生命線上的困境。落漠，渺茫無助，盡在凄厲的歌聲中。

　　筆者（楊玉輝）臺灣光復后的1946年，到上海暨南大學就讀，次年暑假回臺探親。其時，高壓下的百姓，生活苦不堪言。有一天筆者上街乘涼，只見一青年邊拉小提琴邊教唱新創作的歌曲《收酒矸（瓶）》。其歌聲如訴如泣。筆者駐足聆聽良久，不禁悲從衷來，想起“二?二八”起義犧牲的同胞，忍不住眼眶濕潤，心碎了。彼時彼景，如在昨日，至今刻骨銘心。

　　斗轉星移，因緣際會。上個世紀七、八十年代，臺灣經濟有所起飛，社會情勢亦略松動。其間出現的歌曲，歌風大多輕快，活躍。《愛拼才會贏》風靡一時。“愛拼”，河洛話原意，是“要拼”。因“要”和“愛”同音假借。《愛拼才會贏》“翻譯”成普通話，是“要拼才會贏”。歌詞：“一時失志（不得志）唔免（不要）怨嘆，一時落魄唔免（不要）膽寒，哪通（怎么能）失去希望，每日醉茫茫，無魂有體親像（好像）稻草人；人生好比是海上的波浪，有時起有時落，好運歹運，總么艾（全都要）照起工（按規矩）來走。三分天注定，七分靠打拼，愛（要）拼才會贏”。歌曲樂觀，瀟灑，且含若干哲理。流傳到大陸后，成為不少企業家、運動員、有志上進的人士青睞的臺灣歌曲之一。

　　臺灣歌謠源自有之。延綿傳承。誠如前臺盟中央主席蔡子民先生所言：“臺灣歌謠繼承中國民歌‘緣事而發’的傳統，用日常通俗語言，誠摯樸實、真實動人地反映出民族的性格、思想和愛憎，具有民族性。它又受到臺灣自然景觀、人文環境的滋潤，具有濃郁的鄉土色彩。”[注]

　　歲月如歌，如歌歲月。臺灣歌謠深厚的人文底蘊，鄉音，鄉情，鄉戀，乃至鄉愁，令人難以忘懷。探源拾貝，那些流傳久遠、用“河洛話”演唱的歌曲，自有其獨具風韻的一席之地。（2008年12月）

                         
[注]蔡子民：《臺灣文化思潮與兩岸情結》第94頁  2002年8月臺海出版社出版。

作者：楊玉輝，原福建省臺聯會長；劉振澤，臺盟福建省委員會處長。